Открытие выставки «Мой Петербург». Графика из коллекции Марины и Николая Кононихиных

17 октября в Библиотеке книжной графики состоится открытие выставки графических произведений из коллекции искусствоведа Николая Кононихина «Мой Петербург».

На выставке будут представлены работы разных художников 20 и 21 веков, объединенные темой Петербурга.

Выставка демонстрирует частный взгляд коллекционера на графический образ Петербурга ХХ-ХХI вв., вкусовые и стилистические предпочтения – признания в любви, если угодно, к городу и его художникам.
Моду на Петербург в начале ХХ века ввели художники «Мира искусства». До них как только ни обзывали город: «гнилое болото», «чиновничий департамент», «полковая канцелярия». Александр Бенуа открыл всем глаза, назвав город «прекрасным», одновременно «чудовищным и пленительным колоссом».

Эту двойственность Петербурга раньше всех заметили писатели: Пушкин, Гоголь, Достоевский. Первыми из художников – Остроумова-Лебедева и Добужинский. Добужинский нашел очарование в «изнанке», глухих углах Петербурга, полных «горькой поэзии и тайны», когда жил с молодой женой в «ротах» между Измайловским собором и Обводным каналом (где сегодня проходит наша выставка). Добужинский же первым открыл графичность города на Неве, «четкий и геометрический Петербург». Тем нам и ценен. Линию Добужинского по сей день продолжают современные художники, разговаривая со зрителями уже на языке ХХI века. И этот диалог художников разных веков чрезвычайно интересен.

Помимо работ Остроумовой и Добужинского, Петербург прошлого века, знакомый нам как Ленинград, представлен в литографиях П.Львова, В.Конашевича, А.Каплана, А.Ведерникова, Б.Ермолаева, Г.Верейского, В.Матюх, а также офортах неофициальных художников «Арефьевского круга»: Р.Васми, В.Громова, Р.Шварца и их «митьковских» последователей И.Сотникова и И.Васильевой.

Петербург века нынешнего представлен уникальной графикой современных художников А.Бихтера и И.Быковой-Голдовской, О.Васильевой и А.Зинштейна, М.Едомского и А.Люблинского, Т.Свириной и О.Хвостова, А.Флоренского и И.Чемакина.

У каждого свой Петербург. Художник находит близкие ему визуальные образы, формы и смыслы – создает свою версию великого города. «Это мой Петербург», – говорит своими работами каждый художник, и он прав. Коллекционер находит у художников уникальные пластические решения образа города, которые и удивляют своей неповторимостью, и, одновременно, совпадают с его ощущением (эстетическим и ментальным) любимого города. Так возникает некая «химия», перерастающая в мощное полифоническое звучание таких разных и, одновременно, узнаваемых и прекрасных образов Петербурга.

Мой Петербург – это и мои друзья, художники, коллекционеры, все кто любит наш город – им посвящаю эту выставку.
Николай Кононихин

Вход свободный 6+